Zwycięzcy minionych edycji Przeglądu należą dziś do ścisłej czołówki polskiego jazzu. Wśród nich znaleźli się tacy artyści, jak: Sławek Jaskułke, Dominik Bukowski, Jacek Namysłowski, Krzysztof Urbański, Wierba & Schmidt Quintet czy High Definition.

Podczas majowego koncertu finałowego wystąpią:

KAROLINA BŁACHNIA QUARTET

Karolina Błachnia – wokal
Piotr Andrzejewski – fortepian
Maciej Baraniak – kontrabas
Mikołaj Mańkowski – perkusja

GYPSY BROTHERS BOMBACLATT PROJECT

Mateusz Tomiak – gitara
Kosma Góra – bass
Wojtek Zieliński – perkusja

MATEUSZ KASZUBA TRIO

Mateusz Kaszuba – fortepian
Michał Rutkowski – kontrabas
Artur Małecki – perkusja

SYLWESTER BUGAJAK QUINTET

Sylwester Bugajak – gitara
Alan Balcerowski – saksofon tenorowy / flet
Tymoteusz Wójtewicz – gitara basowa
Antoni Borycki – fortepian
Michał Czwichocki – perkusja

Jury XXV Przeglądu Jazzowego Sax Clubu:

Przewodniczący Jury:
Kuba Stankiewicz

Członkowie Jury:
Krystyna Stańko
Joanna Knitter
Janusz Mackiewicz
Dominik Bukowski

Nagroda Główna

- 10 000 zł dla Najlepszego zespołu Przeglądu
- sesja nagraniowa w Studio Radia Gdańsk

Nagroda Wyróżnienie

- 2 000 zł dla Najlepszego muzyka Przeglądu
- występ zespołu na Festiwalu Jazz Jantar
- występ zespołu na Sopot Molo Jazz Festival

Sponsorzy:
Miasto Gdynia | Klub Ucho | Radio Gdańsk | Klub Żak | Jazz Forum

Mecenas:
Akcja Anima

____________

ROCK GIANTS TRIBUTE PARTY to niezapomniany wieczór przy muzyce gigantów rocka, takich jak AC/DC czy MOTÖRHEAD w wykonaniu najlepszych polskich tribute bandów.

ORGASMATRON

Muzyczny kolektyw, hołdujący twórczości legendy rock’n'rolla – Lemmiego Kilmistera i Motörhead. Złożony ze znakomitości polskiej sceny rockowo-metalowej. Obecnie zespół tworzą muzycy Acid Drinkers (Titus), Flapjack (Maciej Jahnz), Turbo (Wojciech Hoffman), Titus Tommy Gunn (Michał „Mike D” Dolski) i Ceti (Piotr Szpalik).

Sami o sobie:

„Zebraliśmy się w tak zacnym gronie, żeby pokłonić się gigantowi, aby oddać hołd facetowi, który z gatunku muzycznego, którym jest rock‘n’roll, zrobił sobie sposób na życie. Zrobił to uczciwie, szczerze i konsekwentnie. W normalnych warunkach ludzie potrafią uczcić swoich bohaterów minutą ciszy, ale nie my… nie minutą, ale kolejnymi godzinami Cholernego Łomotu!”.

4 SZMERY

Zespół powstał w 1998 roku jako klasyczny tribute band, którego celem była popularyzacja muzyki australijskiej legendy – AC/DC. W ciągu 25 lat swojej działalności dał się poznać jako brawurowy wykonawca kompozycji AC/DC z całego okresu twórczości.

Bilety: 80 zł (I pula) / 90 zł (II pula) / 100 zł (w dniu koncertu)
Dostępne: kupbilecik.pl

Punk Fest Tour 2024. Święto Punk Rocka w 12 miastach w Polsce!

Galicja Productions prezentuje Punk Fest Tour 2024 – wydarzenia, które już na stałe wpisały się w kalendarz punkrockowych imprez w Polsce. To prawdziwa gratka dla wszystkich fanów starego, dobrego punk rocka, którzy będą mieli okazję zobaczyć na żywo klasyczne zespoły, od lat cieszące się kultowym statusem wśród miłośników tego gatunku.

Punk Fest to największa cykliczna impreza skierowana do fanów gatunku w Polsce. W marcu 2024 roku, w ramach festiwalu, odbędzie się trasa koncertowa, podczas której zespoły odwiedzą aż 12 miast (Lublin, Warszawa, Rzeszów, Szczecin, Gdynia, Toruń, Kraków, Katowice, Bielsko-Biała, Poznań, Wrocław i Opole). To wyjątkowa okazja, aby na żywo doświadczyć energii i pasji, jaką niosą ze sobą koncerty punkrockowe.

Organizatorzy z Galicja Productions są niezwykle związani z muzyką punkrockową i z wielką przyjemnością organizują to wydarzenie. “Jesteśmy fanami punk rocka od zawsze, więc możecie być pewni, że na Punk Fest Tour 2024 usłyszycie absolutną klasykę gatunku, najlepsze zespoły i największe punkowe hity” – zapewniają.

Nie przegapcie tej wyjątkowej okazji, aby przeżyć na żywo prawdziwy punk rock w najlepszym wydaniu. Punk Fest Tour 2024 to wydarzenie, którego nie można przegapić!

Otwarcie bram: 17:00, start: 18:00

Bilety: 80 zł (I pula) / 99 zł (II pula) / 120 zł (w dniu koncertu)

Bilety do nabycia: Ticketmaster, eBilet, Empik, Going, KupBilecik
Sieć sklepów EMPIK i MEDIA MARKT w całej Polsce

otwarcie bramki: 19:00, start koncertu: 20:00

“Pokochać swoją drogę” to kolejna trasa koncertowa ShataQS z zespołem w składzie: Maciek Czemplik – gitara, Bartek Chojnacki – kontrabas, Dominik Klimczak i Sławek Berny – instrumenty perkusyjne, Kasia Pakosa oraz Michał Rudaś – wokale wspierające.

ShataQS zaprasza słuchacza do zagłębienia się w treści utworów z płyt “Fenix”, “WEDA” i “Mr. Mankind” oraz nowych kompozycji w trochę innej odsłonie. “Pokochać swoją drogę” to głęboka refleksja nad własną podróżą, drogą, którą się przeszło i drogą, którą się idzie. Nie zawsze jest ona dla nas wygodna, nie zawsze taka jaką chcielibyśmy, aby była.

Czasem to, co budujemy, rozsypuje się w pył, czasem to, na czym nam zależy, oddala się od nas, a to czego nie chcemy – lgnie i klei się do nas. Wykonujemy wiele pracy, walczymy z przeciwnościami losu, czasem trzymamy się kurczowo starego, a czasem na siłę próbujemy coś zmienić, aby w pewnej chwili odkryć, a następnie zrozumieć, że to, co nam jest przeznaczone, przybywa do nas w swoim własnym czasie, w swojej własnej oryginalnej formie, na własnych warunkach i płynie własnym rytmem, tempem oraz bywa inne od tego, czego wypatrujemy.

Stąd często, kiedy do nas przychodzi, nie rozpoznajemy go. Czasem przy całej pracy, tej lekkiej i tej wymuszonej, tej twórczej i tej bardzo przyziemnej, istnieją prawa, którym absolutnie należy się pokłonić i dać możliwość zaistnienia. To Weda i aby móc się na nią otworzyć, trzeba zaufać jej znakom i poddać się jej nurtowi. Pokochanie swojej drogi to pokochanie swojej historii. Przyjęcie wszystkich zdarzeń bez znaczenia, jakie były. Im więcej ukłonu wobec drogi, jaką się przeszło, tym więcej wiedzy, narzędzi i mądrości z niej potrafimy czerpać. “Pokochać swoją drogę” to “Zaufać życiu”.

Bilety: 120 zł
Dostępne: KupBilecik, Interticket

The O’Reillys and the Paddyhats to wyjątkowa formacja, która od lat nadaje irlandzkiemu folk punkowi świeże i nietuzinkowe oblicze. Gdziekolwiek się nie pojawi, tam panuje dobry nastrój i kameralna atmosfera. Skoczne brzmienia, mocarne gitary i wspólna pasja do głośnych imprez to składniki, które niejednokrotnie doprowadzały żądnych bisu fanów do zdarcia gardeł. Występ siedmiu muzyków z zespołu jest jednym z tych, którego nigdy nie zapomnisz!

Podczas trasy po Polsce zespół odwiedzi 5 miast:
28.02.2024 – Wrocław, Stary Klasztor
29.02.2024 – Lublin, Studio im. Budki Suflera
01.03.2024 – Zabrze, CK Wiatrak
02.03.2024 Poznań, 2progi
03.03.2024 – Gdynia, Podwórko.art / Scena Ucho

Zespół The O’Reillys and the Paddyhats jest współczesnym przykładem tego, jak niesamowity efekt można osiągnąć poprzez łączenie różnych instrumentów, takich jak gitara elektryczna, skrzypce oraz akordeon. Dla muzyków nie ma znaczenia czy swoje koncerty grają w dużym klubie, czy w małym podziemnym pubie, ponieważ wszystkie ich piosenki są wykonywane z niepohamowaną pasją i surową autentycznością, zabierając publiczność w irlandzką podróż pełną opowieści, historii i alkoholu. Gdy tylko The O’Reillys & the Paddyhats zaczną grać, przeniesiesz się na chwilę do starego, celtyckiego pubu i poczujesz napływ prawdziwego irlandzkiego folk punka w swojej głowie, nogach i duszy!

Supportem podczas całej trasy będzie The Rumpled, a dodatkowo we Wrocławiu, Zabrzu i Poznaniu zagra Prawda!

The Rumpled to zespół muzyczny, który zyskał popularność dzięki swojej wyjątkowej mieszance folkowych i celtyckich brzmień. Grupa powstała we Włoszech i jest znana z energicznych występów na żywo, które często łączą tradycyjną muzykę irlandzką, szkocką i bretońską z nowoczesnymi elementami rocka i punka.

Bilety: 89 zł (I pula) / 99 zł (II pula) / 109 zł (w dniu koncertu)
Dostępne: bilety24, eBilet oraz jako bilety kolekcjonerskie na IndependentMusicMarket.com

otwarcie klubu: godz. 19:00
początek koncertu: godz. 20:00

Koncert z muzyką legendarnej grupy LED ZEPPELIN w wykonaniu zespołu Zeppelinians, który jest obecnie uznawany za jeden z najlepszych tego typu w Europie, ponownie w Trójmieście.

Zeppelinians powstał z miłości do muzyki LED ZEPPELIN. Został założony w 2016 roku przez fanów oraz profesjonalnych muzyków. To czterech wyśmienitych instrumentalistów oraz wokalista Maksymilian Kwapień (finalista 9 edycji “The Voice of Poland”). Zeppelinians mają na koncie występy w Polsce, jak i za granicą. Można ich było zobaczyć na takich festiwalach jak:

* Gdańsk Tribute Festival 2017
* Blues Festival Gdynia 2019
* Alytus Blues Festival 2019 (Litwa)
* Olecko Active Festival 2019
* Otwock Blues Festival 2020
* Docesna Festival – Zatec 2021 (Czechy)
* International Blues Festival Bluesonalia – Konin 2021

Działalność zespołu została dostrzeżona m.in. przez jednego z najbardziej znanych i najdłużej pracujących redaktorów Polskiego Radia – Piotra Kaczkowskiego, za sprawą którego można było usłyszeć utwory LED ZEPPELIN w wykonaniu Zeppelinians na antenie Radiowej Trójki oraz Radia 3/5/7. Zespół gościł również kilkakrotnie na antenie Polskiego Radia Gdańsk i w innych rozgłośniach radiowych.

Zapraszamy na ponad dwugodzinne, pełne pasji i niesamowitej energii przedstawienie. Jeśli jesteś fanem Zeppelinów – nie możesz tego przegapić.

Otwarcie bram: 17:00, koncert: 18:00.

FARBEN LEHRE

Brawurowa i energetyczna formacja, powstała we wrześniu 1986 roku. Od tamtego czasu na bogatą dyskografię kapeli składa się 14 płyt studyjnych, 6 DVD oraz liczne kompilacje. Od wielu lat zespół bardzo dużo koncertuje zarówno w Polsce, jak i za granicą. Na swoim koncie płoccy muzycy mają występy u boku tak znaczących formacji, jak: the Exploited, Die Toten Hosen, New Model Army, Toy Dolls, U.K. Subs, G.B.H., Vibrators czy Dritte Wahl. Od 2004 roku FARBEN LEHRE był pomysłodawcą oraz jednym z głównych wykonawców trasy koncertowej PUNKY REGGAE live, która rokrocznie odwiedzała kilkadziesiąt klubów w większości dużych polskich miast, a w 2018 roku – po kilku latach przerwy – ponownie, z sukcesem, powróciła na polską mapę koncertową.

Żywiołowe koncerty, zawsze grane “na 100%”, to bez wątpienia znak rozpoznawczy kapeli z Płocka. Od blisko dwudziestu lat zespół gra blisko sto koncertów rocznie i wciąż aktywnie udziela się na wielu scenach naszego kraju oraz poza jego granicami. W 2021 roku świętował swoje 35. urodziny, w związku z czym ukazało się kilka jubileuszowych wydawnictw, takich jak: CD „Pieśni XX wieku”, winyl+dvd „Akustycznie”, winyl+cd-split „Farben Lehre & Sexbomba” oraz okazjonalna składanka CD “Friends For Friends”. Na początku marca 2023 roku światło dzienne ujrzał najnowszy, premierowy album FARBEN LEHRE, zatytułowany “Na zdrowie”, a chwilę później ten sam krążek został wydany w postaci winyla. Z pewnością wiele nowych kawałków pojawi się w koncertowej setliście. Zatem kwartet z Mazowsza absolutnie nie zwalnia tempa i nieustannie idzie do przodu!

Muzyka FARBEN LEHRE jest energiczna, melodyjna, pełna radości grania i wolna od kompleksów. Ostre, aczkolwiek przystępne dźwięki oraz garść szczerych słów stanowią próbę duchowego porozumienia się z drugim człowiekiem. Najważniejsze utwory to “Ali-Baba”, “Anioły i demony”, “Dobranoc”, “Ferajna”, “Handel”, “Helikoptery”, “Egoiści” “Judasz”, “Kolory”, “Manifest”, “Matura”, “Na zdrowie”, „Nierealne ogniska”, “Przebudzenie”, “Samo życie”, “Spodnie z GS-u”, „Stacja Wolność”, “Szeregowiec” czy “Terrorystan”.

Skład:
Wojtek Wojda – wokal, teksty
Konrad Wojda – gitara, wokal
Filip Grodzicki – gitara basowa
Gerard Klawe – perkusja

THE BILL

Zespół powstał w 1986 roku w Pionkach z inicjatywy Kefira i Skóry. Pierwsze lata działalności to głównie próby, koncerty na lokalnych scenach i… częste zmiany składu. Ostateczny skład zespołu z tego okresu to: Skóra, Kefir, Soko, Mielony. W 1990 THE BILL’a opuszcza Skóra, a na wokalu jego miejsce zajmuje Soko. Zespół w składzie trzyosobowym zostaje zaproszony do Jarocina ’92 i zdobywa tam nagrodę publiczności. Fakt ten rozpoczyna kolejny etap działalności. Pojawia się pierwsza płyta – “The Biut”. Jej sprzedaż zaskakuje wszystkich. W ciągu kilku tygodni, sprzedaje się około 60000 egzemplarzy. Zespół koncertuje, zalicza kolejne festiwale jarocińskie, jednocześnie przygotowując kolejne płyty. Pojawiają się: “Początek Końca” i “Sex and Roll”. Latem 1996 roku The Bill nagrywa czwartą płytę “Daję Wam Ogień” i… zawiesza działalność na 8 lat.

W 2004 roku THE BILL wraca na scenę i okazuje się, że o nim nie zapomniano. Miejsce Soka, grającego na basie, zajmuje Maciek. Wokalistą zespołu zostaje Kefir, który gra również na gitarze. Za perkusją bez zmian zasiada Mielony. W 2007 roku ukazuje się piąta płyta – “Niech Tańczą Aniołowie”. A zaraz po niej zespół wydaje archiwalny materiał z lat 1988-1990 zatytułowany “Lekcja Historii”.

Rok 2009 rozpoczyna się dla THE BILL’a udziałem w wielkiej trasie koncertowej Punky Reggae Live. Tu zespół poznaje Sebka, gitarzystę zespołu Strajk. Pada propozycja wspólnego grania i od tej pory THE BILL to kwartet. W tym składzie nagrał materiał na siódmą płytę. “Historie Prawdziwe”, która pojawiła się w 2009 roku. Jednocześnie firma Lou Rocked Boys wydaje materiał archiwalny z lat 86-90. Płyta nosi tytuł “Lekcja Historii”. W 2010 roku odchodzi Maciek Stępień, a rok później Robert “Mielony” Mielniczuk. Miejsce za bębnami zajmuje Artur “Artie” Woźniak, a na basie Gerard Chodyra. Kolejne lata to ciągłe koncerty w salach klubowych i na festiwalach. W 2013 THE BILL wydaję płytę “8siem”. W tym samym roku pojawia się płyta the best, wydana przez MTJ. Zaraz potem miejsce Sebka zajmuje Jędrek. W tym składzie zespół występuje na dużej scenie festiwalu Woodstock 2014. Zapis tego koncertu ukazuje się na CD.

Pod koniec wakacji 2014 następuje kolejna zmiana składu. Tym razem perkusistą THE BILL’a zostaje Łukasz “Ringo” Nowak, a skład uzupełnia w 2015 roku basista Ludomir “Ludek” Szymański. Zespół THE BILL to znowu kapela “pionkowska”. Lata 2016-22 to liczne koncerty w klubach oraz na festiwalach rockowych, m.in. Woodstock 2017, Czochraj Bobra, Izerbejdżan Punk Fest, Rock Na Bagnie, Cieszfanów. Zespół jest stałym gościem Punk Festu, największej punkowej imprezy w Polsce oraz cyklu koncertów Był Kiedyś Jarocin.

Skład:
Kefir – wokal, gitara
Jędrek – gitara
Zawad – gitara basowa, wokal
Artie – perkusja

LENIWIEC

Gra melodyjną, czadową mieszankę rocka, reggae, ska, folku i punka, wzbogaconą dźwiękami, akordeonu i puzonu. Dochodzą do tego zazwyczaj zaangażowane, ale czasem też zupełnie niepoważne, teksty. Muzyka w ich wykonaniu to nie tylko mocne hasła o sprawach, które uważają za słuszne i ważne, ale też zabawa, dowcip i humor.

W maju 2001 ukazała się debiutancka płyta zespołu zatytułowana „Z tarczą lub na tarczy”. Po wysłuchaniu tego materiału Jurek Owsiak zaprosił LENIWCA na Przystanek Woodstock. Występ na tym festiwalu był dla muzyków wydarzeniem niezapomnianym, jednak muzycy ciepło wspominają każdy z zagranych koncertów, nawet te małe, zwłaszcza grane w miejscach tak dziwnych, jak więzienie, basen miejski czy tama przeciwpowodziowa. Od występu na Przystanku Woodstock i wydania pierwszego materiału, działalność LENIWCA nabrała dużego tempa. Zespół zagrał ponad 900 koncertów w 9 krajach, grając z największymi gwiazdami i legendami sceny punk-rockowej. Kapela jest zapraszana na największe festiwale punk-rockowe w Europie: Puntala (Finlandia), Antifest (Czechy), Punk am Ring (Niemcy).

W latach 2003 i 2004 pojawiły się kolejne płyty: „Uprzedzenia” oraz „Crazy Bros”. Ta ostatnia ukazała się także w Czechach. Dotychczas utwory LENIWCA znalazły się na ponad trzydziestu składankach (również zagranicznych). Rok 2008 i 2009 to, kultowa wśród miłośników alternatywnych brzmień, trasa Punky Reggae Live. Wraz z grupami Farben Lehre, Koniec Świata i Tabu zespół LENIWIEC gra prawie 50 koncertów w największych miastach w Polsce.

W marcu 2008 ukazała się płyta „Reklamy na niebie”, następnie „Droga” (2011), a kolejnym krążkiem okazał się wyjątkowy i unikalny album LENIWCA, zatytułowany “Rozpaczliwie wolny – Piosenki Edwarda Stachury”. Jak dotychczas, ostatnim wydawnictwem firmowanym przez jeleniogórską formację jest studyjny album „Raj”, który ukazał się jesienią 2016 roku i został świetnie przyjęty przez rodzimych krytyków muzycznych.

Muzyka LENIWCA to bardzo melodyjne kompozycje, nieustannie młodzieńcza brawura, pełne energii brzmienie, wzbogacone o kobiecy wokal, gitarę solową, saksofon, puzon, akordeon i trąbkę.

Skład:
Karolina „Lola” Mielniczyn – wokal, sax
Zbigniew “Mucha” Muczyński – wokal, gitara
Paweł “Cyna” Nykiel – puzon, akordeon, chórki
Paweł „Rusek” Wrocławski – gitara
Wojciech „Winial” Wiktorski – bas, chórki
Dawid Leszczyk – perkusja

DE ŁINDOWS

Zespół powstał w Katowicach w 2002 roku. Muzycy mają za sobą wiele koncertów, zagranych w Polsce oraz w Czechach i na Słowacji. Z powodzeniem występowali na takich festiwalach, jak: Przystanek Woodstock/Pol’and’Rock Festival (trzykrotnie), B-Festival, Jarocin, Punk Island (SK), Underground Fest (SK), Keltska Noc (CZ), Hajnówka Rock Festival, Punk Fest czy Czad Festiwal, gdzie zagrali obok Anti Flag, the Offspring czy Billy Tallent. Od kilku edycji pojawiają się gościnnie na koncertach trasy Punky Regge Live. W ostatnich latach DE ŁINDOWS trzykrotnie wystąpili na “Pomarańczowej Trasie” zespołu Kult, a w latach 2022-23 zagrali dwa koncerty na żywo w Antyradiu, transmitowane na antenie.

Najnowsza, siódma płyta DE ŁINDOWS nosi tytuł “Pożar w burdelu”. Znajduje się na niej 15 nowych numerów, które stanowią kwintesencję 20 lat grania zespołu. Jest to połączenie ostrych numerów z celnymi i dosadnymi tekstami, takimi jak tytułowy “Pożar w burdelu” czy “Spacer w deszczu bomb”. Jednak panowie z DE ŁINDOWS nie byliby sobą, gdyby nie podeszli z przymrużeniem oka do niektórych istotnych spraw społecznych. Dlatego na płycie znajdziecie historię Janusza z Onr-u, który lubił jeździć na rowerze i kibola Dawida, co po kresce był szczery, a jednocześnie muzycy „skarżą się” publicznie, bo nie chcą ich puszczać w Radio Maryja, a tak właściwie są tu po to, żeby popsuć Ci dzień.

W tym wybuchowym, energetycznym miksie agresywnych riffów i dających chwilę wytchnienia melodyjnych piosenek zespół czuje się najlepiej. Singlami promującymi płytę są “Nielegalna” oraz “Nie chcą nas puszczać w Radio Maryja”. Płytę, jako bonus, dopełniają dwa covery: “Spodnie z GS-u” (Farben Lehre) oraz “Codziennie” (Apatia).

Skład:
Marcin „Jagoda“ Jagodziński – wokal
Radek „Morda“ Margasiński – gitara, chórki
Patryk „Bentol“ Bendkowski – gitara, chórki
Patryk „Maciak“ Maciak – gitara basowa, chórki
Przemek „Krzysiak“ Krzisiński – perkusja

Bilety:
80 zł (przedsprzedaż do 31.12.2023)
90 zł (przedsprzedaż od 01.01.2024)
100 zł (w dniu koncertu)

Dostępne: kupbilecik.pl, Interticket, biletyna.pl, eBilet, Biletomat, Ticketmaster

UWAGA!
Rezerwacja TELEFONICZNA biletów w cenie przedsprzedaży (80 PLN) – tel. 665 823 666

Rezerwacja MAILOWA biletów w cenie przedsprzedaży (80 PLN). W mailu proszę podać: imię nazwisko, miasto koncertu i ilość biletów na adres mailowy: kalina.k666@wp.pl

Szczegóły będziemy z czasem podawać. Naszych Gości systematycznie ujawniać.
A póki co czekamy z niecierpliwością i oczywiście Wszystkich SERDECZNIE ZAPRASZAMY!

otwarcie bram: 18:00
support: 19:00
Hunter: 20:00

Bilety: 79 zł (I pula) / 89 zł (II pula) / 99 zł (w dniu koncertu)
Dostępne: Interticket.pl

Koncert w ramach trasy koncertowej promującej „Heartcore” – trzeci solowy album Huberta ”Spiętego” Dobaczewskiego, gitarzysty, wokalisty i autora tekstów, znanego z wieloletnich występów z zespołem LAO CHE. Po płytach “Antyszanty” i “Black Mental”, Spięty po raz kolejny wyznaczył sobie nowy muzyczny i tekstowy kierunek, który może zaskoczyć swoją intymnością niejednego słuchacza. Premiera nowej płyty miała miejsce 20 października 2023 roku.

Artysta koncertuje z zespołem w składzie:

Spięty – wokal, gitara
Bartek Kapsa – perkusja, sampler
Mikołaj Zieliński – bas, klawisze
Patryk Kraśniewski – klawisze

Bilety: 79 zł (przedsprzedaż) / 89 zł (w dniu koncertu)
Dostępne: Interticket

Bilety: 69 zł (przedsprzedaż) / 79 zł (w dniu koncertu)
Dostępne: Interticket