Nowości
17 marca (środa) godz. 19:00 Dianoya, It's True Mentality
Wyjątkowy koncert niezwykłej i intrygującej formacji Dianoya - nowej nadziei Polskiego i Europejskiego Progressive Rocka! Więcej
Wstęp Wolny - Zaproszenia do nabycia w Klubie Ucho, Kawiarni Cyganeria ( Ul. 3 Maja 27), Centrum organizacji Pozarzadowych przy ulicy3 Maja 27/31 oraz w Lokalnych Mediach.
Wspólne zainteresowania, inspiracje, znakomity warsztat i sposób widzenia świata spowodowały, że powstał zespół Dianoya. Założony w czerwcu 2008 roku w Warszawie przez dwóch muzyków znających się od lat: gitarzystę Janka Niedzielskiego i wokalistę Filipa Zielińskiego
Drogi ich krzyżowały się wielokrotnie i dopiero pomysł na Dianoyę scalił ich w autorsko kompozytorski tandem. Szybko dokooptowali pozostałych muzyków. Zespół zasilili: wieloletni przyjaciel perkusista Łukasz Chmieliński, basista Adam Pierzchała i pod koniec roku gitarzysta Maciej Papalski. Ten skład pozwolił na realizację bardzo zaawansowanych pomysłów muzycznych. Po serii intensywnych prób zespół wszedł do TR STUDIOS by pod okiem Tomka Roguli zarejestrować znakomity debiutancki album “Obscurity Divine”. Powstała płyta wyjątkowa. Muzyka zespołu jest połączeniem niezwykle bogatej często zaskakującej harmonii i melodyki wraz ze współczesnym, często agresywnym brzmieniem. Co istotne Dianoya nie zapomina o melodii tworząc bogaty wielowątkowy świat dźwięków, w którym momenty liryczne przeplatają się z dynamicznymi a wspaniałą przyprawą są często wirtuozerskie partie instrumentalne. Mnogość zainteresowań i inspiracji będących udziałem tych wykształconych muzyków powoduje, że płyta jawi się jako przebogata ale nie przeładowana. Aranżacje pozwalają na intuicyjne śledzenie wszystkich wątków bez gubienia przejrzystości. Wokalista i instrumentaliści mają swobodę w kreowaniu nastroju jak i ciężkich mrocznych klimatów. W stylu Dianoyi każdy może usłyszeć coś innego. Muzycy wśród inspiracji wymieniają tak różne i odległe od siebie stylistycznie zespoły jak: Pink Floyd, Tool, Radiohead, Depeche Mode czy The Gathering.
Obecnie zespół przygotowuje się do premiery płyty “Obscurity Divine”, która będzie miała miejsce w pierwszej połowie marca 2010. Wtedy też odbędzie się specjalna promocyjna trasa koncertowa obejmująca kilkanaście miast.
W lutym natomiast pojawi się promocyjny singiel i teledysk do utwory “Dreamlack”.
DIANOYA
Janek Niedzielski – gitara,
Filip Zieliński – wokal, instrumenty klawiszowe
Maciej Papalski – gitara
Adam Pierzchała – bas
Łukasz Chmieliński - perkusja
http://www.myspace.com/dianoya
Data dodania: 9 marca (poniedziałek) 2009r.
Wspólne zainteresowania, inspiracje, znakomity warsztat i sposób widzenia świata spowodowały, że powstał zespół Dianoya. Założony w czerwcu 2008 roku w Warszawie przez dwóch muzyków znających się od lat: gitarzystę Janka Niedzielskiego i wokalistę Filipa Zielińskiego
Drogi ich krzyżowały się wielokrotnie i dopiero pomysł na Dianoyę scalił ich w autorsko kompozytorski tandem. Szybko dokooptowali pozostałych muzyków. Zespół zasilili: wieloletni przyjaciel perkusista Łukasz Chmieliński, basista Adam Pierzchała i pod koniec roku gitarzysta Maciej Papalski. Ten skład pozwolił na realizację bardzo zaawansowanych pomysłów muzycznych. Po serii intensywnych prób zespół wszedł do TR STUDIOS by pod okiem Tomka Roguli zarejestrować znakomity debiutancki album “Obscurity Divine”. Powstała płyta wyjątkowa. Muzyka zespołu jest połączeniem niezwykle bogatej często zaskakującej harmonii i melodyki wraz ze współczesnym, często agresywnym brzmieniem. Co istotne Dianoya nie zapomina o melodii tworząc bogaty wielowątkowy świat dźwięków, w którym momenty liryczne przeplatają się z dynamicznymi a wspaniałą przyprawą są często wirtuozerskie partie instrumentalne. Mnogość zainteresowań i inspiracji będących udziałem tych wykształconych muzyków powoduje, że płyta jawi się jako przebogata ale nie przeładowana. Aranżacje pozwalają na intuicyjne śledzenie wszystkich wątków bez gubienia przejrzystości. Wokalista i instrumentaliści mają swobodę w kreowaniu nastroju jak i ciężkich mrocznych klimatów. W stylu Dianoyi każdy może usłyszeć coś innego. Muzycy wśród inspiracji wymieniają tak różne i odległe od siebie stylistycznie zespoły jak: Pink Floyd, Tool, Radiohead, Depeche Mode czy The Gathering.
Obecnie zespół przygotowuje się do premiery płyty “Obscurity Divine”, która będzie miała miejsce w pierwszej połowie marca 2010. Wtedy też odbędzie się specjalna promocyjna trasa koncertowa obejmująca kilkanaście miast.
W lutym natomiast pojawi się promocyjny singiel i teledysk do utwory “Dreamlack”.
DIANOYA
Janek Niedzielski – gitara,
Filip Zieliński – wokal, instrumenty klawiszowe
Maciej Papalski – gitara
Adam Pierzchała – bas
Łukasz Chmieliński - perkusja
http://www.myspace.com/dianoya
Data dodania: 9 marca (poniedziałek) 2009r.
10 marca (środa) godz. 20.00 Cukunft
Zespół Cukunft (w języku Jidish „Przyszłość”) powołał do życia gitarzysta Raphael Rogiński. Założeniem projektu jest kontynuowanie tradycji muzyki żydowskiej Europy Wschodniej z całym jej bogactwem oraz we wszelkich odmianach. Więcej
Wykonując utwory przedwojenne muzycy odtwarzają je i interpretują, komponując utwory własne robią to w ramach całego spektrum muzyki żydowskiej, która dla zespołu jest wciąż żywa. Repertuar powstaje spontanicznie, ale jednocześnie poparty jest badaniami muzykologicznymi oraz socjologicznymi.
W chwili obecnej skład zespołu to kwartet: Raphael Rogiński - gitara elektryczna, Paweł Szamburski - klarnet, Paweł Szpura - perkusja, Michał Górczyński – klarnet basowy, saksofon, lecz do współpracy często zapraszani są goście (min. Kuba Kossak – fagot, Adam Różański – perkusja, Piotr Kaliński – perkusjonalia, Tomasz Duda - saksofon barytonowy, Konstanty Usenko- wiolonczela). W pierwszym składzie zespół opracował utwory kompozytora i poety żydowskiego Mordechaja Gebirtiga (1877-1942) żyjącego i tworzącego w międzywojniu, w mieście Kraków. Właśnie ten repertuar został nagrany na maxi singiel “ Lider fun Mordechaj Gebirtig” w 2004 roku.
W następnym składzie zespół wykonuje dzieła polskich kompozytorów i poetów żydowskich (Icyk Manger, Mosche Shneur, David Beigelman i innych) oraz utwory skomponowane przez Raphaela Roginskiego. Zespół skupia się w tym przypadku na miejskiej tradycji muzyki żydowskiej. Oszczędne, wręcz minimalne opracowanie i wykonywanie utworów daje możliwości wsłuchania się w dźwięki charakterystyczne dla współczesnej muzyki żydowskiej tak, jak jej współczesność widzi zespół.
W tym momencie zespół wykonuje prawie wyłącznie wiejską muzykę żydowską z terenów galicji. Tańce “frejlaks”, “turkiszer”, czy “voleks” przetwazając się przez oryginalne brzmienie zaspołu, stają się współczesnym repertuarem dla współczesnej “orkiestry klezmerskiej”.
Bilety do nabycia w Klubie Ucho oraz w Kawiarni Cyganeria. 20.25 zł
Data dodania: 1 marca (niedziela) 2009r.
W chwili obecnej skład zespołu to kwartet: Raphael Rogiński - gitara elektryczna, Paweł Szamburski - klarnet, Paweł Szpura - perkusja, Michał Górczyński – klarnet basowy, saksofon, lecz do współpracy często zapraszani są goście (min. Kuba Kossak – fagot, Adam Różański – perkusja, Piotr Kaliński – perkusjonalia, Tomasz Duda - saksofon barytonowy, Konstanty Usenko- wiolonczela). W pierwszym składzie zespół opracował utwory kompozytora i poety żydowskiego Mordechaja Gebirtiga (1877-1942) żyjącego i tworzącego w międzywojniu, w mieście Kraków. Właśnie ten repertuar został nagrany na maxi singiel “ Lider fun Mordechaj Gebirtig” w 2004 roku.
W następnym składzie zespół wykonuje dzieła polskich kompozytorów i poetów żydowskich (Icyk Manger, Mosche Shneur, David Beigelman i innych) oraz utwory skomponowane przez Raphaela Roginskiego. Zespół skupia się w tym przypadku na miejskiej tradycji muzyki żydowskiej. Oszczędne, wręcz minimalne opracowanie i wykonywanie utworów daje możliwości wsłuchania się w dźwięki charakterystyczne dla współczesnej muzyki żydowskiej tak, jak jej współczesność widzi zespół.
W tym momencie zespół wykonuje prawie wyłącznie wiejską muzykę żydowską z terenów galicji. Tańce “frejlaks”, “turkiszer”, czy “voleks” przetwazając się przez oryginalne brzmienie zaspołu, stają się współczesnym repertuarem dla współczesnej “orkiestry klezmerskiej”.
Bilety do nabycia w Klubie Ucho oraz w Kawiarni Cyganeria. 20.25 zł
Data dodania: 1 marca (niedziela) 2009r.
Nikt jeszcze nie skomentował tego newsa.
13 marca (sobota) godz. 19.00 Titus' Tommy Gunn, Psychollywood
Titus Timmy Gunn rozpoczyna serię niezapomnianych koncertów, podczas których zaprezentują utwory z najnowszego albumu "La Peneratica Svavolya". Na krążku znajdziecie dziesiątkę absolutnie niebanalnych numerów takich jak singlowy "Big Brutal Swing" czy "The Awakening"... Więcej
Ponad dwudziestoletnia znajomość Titusa i Lemmego początkowo miała skutkować członkostwem Tomasza Olszewskiego w składzie Acid Drinkers. Zaszczytną rolę basisty w gronie Kwasożłopów Titus zatrzymał jednak dla siebie. Lemmy zaś zasilił szeregi grupy Turbo a także współtworzył projekt Creation of Death z Litzą – współzałożycielem Acid Drinkers. W składzie Titus Tommy Gunn pojawił się także perkusista, wcześniej grywający w takich bandach jak Short Fuse i Heavy Weight o pseudonimie Viking The Light Giver. Marcin Leitgeber również zasila skład TTG . Czołową postacią pozostaje tytułowy Titus – pomysłodawca, kompozytor i tekściarz. Na całą karierę Tomasza Pukackiego składa się przede wszystkim Acid Drinkers, w którym konsekwentnie od ponad dwudziestu lat jest genialnym frontmenem. Tytus, Lemmy i Viking przez wiele lat osobno zdobywali doświadczenia by jednak w 2007 roku połączyć się wspólnym pomysłem na projekt o nazwie Titus Tommy Gunn. Regularne próby zaczęły się w maju 2009r a już w listopadzie współpraca zaowocowała płytą "La Peneratica Svavolya" wydaną przez Mystic Production, której ostateczny kształt nadał Jacek Miłaszewski – specjalista od masteringu i mixu z Chimp Studio.
Wszystkich, którzy smakują w gatunku hard'n'heavy, heavy metal, kickass rock'n'roll oraz suck-my-iron-dick jazz zapraszamy na koncerty. Titus Tommy Gun zapewnią Wam olbrzymią dawkę piekielnej radości!
Data dodania: 8 marca (niedziela) 2009r.
Wszystkich, którzy smakują w gatunku hard'n'heavy, heavy metal, kickass rock'n'roll oraz suck-my-iron-dick jazz zapraszamy na koncerty. Titus Tommy Gun zapewnią Wam olbrzymią dawkę piekielnej radości!
Data dodania: 8 marca (niedziela) 2009r.
Komentarze
stoned, 08/03/2010
ogień!
21 marca (niedziela) godz. 19:00 Francophonic Festival: Berry, Mademoiselle Karen
21 marca (niedziela) 2010r., godz 19:00 , Klub Ucho Francophonic Festival: Berry, Mademoiselle Karen Więcej
Mademoiselle Karen (prawdziwe imię Karen Duelund Mortensen) pochodzi z Danii, muzyk, piosenkarka, wykształcenie muzyczne otrzymała na Królewskiej Duńskiej Akademii Muzycznej. Zaczynała już jako dziecko grając na flecie, kiedy była starsza poszukiwała głębszych dźwięków i wybrała saksofon. Na akademii muzycznej studiowała repertuar saksofonu klasycznego i zanurzyła się w różne dźwięki rodziny saksofonów.
Karen zawsze interesowała się łamaniem granic pomiędzy stylami muzycznymi i formami artystycznymi w ogóle, mieszając je wszystkie razem - grać różną muzykę i na maksa! Dlatego spotkała i grała z wieloma różnymi muzykami i artystami w różnych projektach. Na akademii muzycznej przyjaźniła się z innymi muzykami, którzy mieli podobny gust w łamaniu granic muzycznych. Przyjaciele, którzy potem stali się jej bliskimi współpracownikami w kapelach Tesco value i Czesław Śpiewa z Czesławem Mozilem jako wokalistą. Brała udział w albumie Debiut i w trasie koncertowej po Polsce.
Przez ostatnie lata Karen zaczęła robić swoją muzykę jako Mademoiselle Karen głęboko zainspirowana francuską tradycja piosenek. Mademoiselle Karen śpiewa i gra na saksofonie i klarnecie podczas, gdy jej partner sceniczny Martin Bennebo akompaniuje jej na akordeonie i pianinie. Różni muzycy zwani „les amis” grywają z nimi sporadycznie.
Mademoiselle Karen - www.myspace.com/mademoisellekaren
BERRY
Kariera muzyczna Berry zaczęła się od fascynacji teatrem. Szlifując warsztat aktorski, potwierdzała również muzykalność, umiejętność operowania symbolem i metaforą w komponowanych przez siebie piosenkach. Spotkanie z jazzowym kompozytorem Manou i gitarzystą Lionelem Dudognonem zaowocowało dwunastoma utworami.
Od tej chwili kariera artystyczna Berry nabrała tempa. Pierwszy album wokalistki, "Mademoiselle", to melanż pastelowych barw złamanych czernią, który zaczarował nie tylko publiczność francuską, ale również holenderską, niemiecką i portugalską.
Berry - www.myspace.com/casadeberry
Bilety w Cenie 30/40 zl dostepne w Klubie UCHO, Kawiarni Cyganeria (Gdynia, Ul. Sw.Piotra2) oraz w sieci Ticket On Line:
http://www.ticketonline.com/pl/pl/allcat/
Data dodania: 3 grudnia (czwartek) 2009r.
Karen zawsze interesowała się łamaniem granic pomiędzy stylami muzycznymi i formami artystycznymi w ogóle, mieszając je wszystkie razem - grać różną muzykę i na maksa! Dlatego spotkała i grała z wieloma różnymi muzykami i artystami w różnych projektach. Na akademii muzycznej przyjaźniła się z innymi muzykami, którzy mieli podobny gust w łamaniu granic muzycznych. Przyjaciele, którzy potem stali się jej bliskimi współpracownikami w kapelach Tesco value i Czesław Śpiewa z Czesławem Mozilem jako wokalistą. Brała udział w albumie Debiut i w trasie koncertowej po Polsce.
Przez ostatnie lata Karen zaczęła robić swoją muzykę jako Mademoiselle Karen głęboko zainspirowana francuską tradycja piosenek. Mademoiselle Karen śpiewa i gra na saksofonie i klarnecie podczas, gdy jej partner sceniczny Martin Bennebo akompaniuje jej na akordeonie i pianinie. Różni muzycy zwani „les amis” grywają z nimi sporadycznie.
Mademoiselle Karen - www.myspace.com/mademoisellekaren
BERRY
Kariera muzyczna Berry zaczęła się od fascynacji teatrem. Szlifując warsztat aktorski, potwierdzała również muzykalność, umiejętność operowania symbolem i metaforą w komponowanych przez siebie piosenkach. Spotkanie z jazzowym kompozytorem Manou i gitarzystą Lionelem Dudognonem zaowocowało dwunastoma utworami.
Od tej chwili kariera artystyczna Berry nabrała tempa. Pierwszy album wokalistki, "Mademoiselle", to melanż pastelowych barw złamanych czernią, który zaczarował nie tylko publiczność francuską, ale również holenderską, niemiecką i portugalską.
Berry - www.myspace.com/casadeberry
Bilety w Cenie 30/40 zl dostepne w Klubie UCHO, Kawiarni Cyganeria (Gdynia, Ul. Sw.Piotra2) oraz w sieci Ticket On Line:
http://www.ticketonline.com/pl/pl/allcat/
Data dodania: 3 grudnia (czwartek) 2009r.
Nikt jeszcze nie skomentował tego newsa.
Indie Night Party - najbliższa impreza : 13 Marca 2010. 22.00
Najbliższa impreza: 13 Marca 2010 (sobota), 22.00 Wstęp : od Lat 18-tu Więcej
alternatywna i niezależna muzyka
/indie=independent=niezależna/
najlepsze kawałki - od lat 60-tych do najnowszych hitów
/nie tylko od Cure do Blur/
Wjazd :
Male : 10 zł
Female : 8 zł
Email : ucho@ucho.com.pl
Wstęp od lat 18-tu
Data dodania: 10 października (sobota) 2009r.
/indie=independent=niezależna/
najlepsze kawałki - od lat 60-tych do najnowszych hitów
/nie tylko od Cure do Blur/
Wjazd :
Male : 10 zł
Female : 8 zł
Email : ucho@ucho.com.pl
Wstęp od lat 18-tu
Data dodania: 10 października (sobota) 2009r.
Komentarze
atyaty, 07/03/2010
i dobrze, że sprawdzają!
atyaty, 07/03/2010
i dobrze, że sprawdzają!
R, 07/03/2010
małolaty powinny chodzic do PARADOKSU w sopocie ;p tam sie WYBAWIOM
R, 07/03/2010
małolaty powinny chodzic do PARADOKSU w sopocie ;p tam sie WYBAWIOM
R, 07/03/2010
małolaty powinny chodzic do PARADOKSU w sopocie ;p tam sie WYBAWIOM
R, 07/03/2010
małolaty powinny chodzic do PARADOKSU w sopocie ;p tam sie WYBAWIOM
Małolat, 06/03/2010
pedobear :*
pedobear, 06/03/2010
Małolaty som fajne!
Chung, 05/03/2010
Ja bym chciał jednak, żeby średnia wieku w Uchu była jak w klubach studenckich - 20-26 lat... A jak zaczniemy wpuszczać ludzi co mają 16 to nam się "dyskoteka" Gimnazjalna zrobi! Dobrze jest jak jest:)
Chung, 05/03/2010
Ja bym chciał jednak, żeby średnia wieku w Uchu była jak w klubach studenckich - 20-26 lat... A jak zaczniemy wpuszczać ludzi co mają 16 to nam się "dyskoteka" Gimnazjalna zrobi! Dobrze jest jak jest:)
Nikt jeszcze nie skomentował tego newsa.